PéCoWaCo
« Un regard sur l’origine pour un devenir »
Création en cours : 2026-2028
PéCoWaCo est un projet de création chorégraphique, qui aborde la notion d’émergence.
PéCoWaCo est un spectacle à géométrie variable qui s’entamera par la création d’un trio, un trio sereinement vibratoire porté par un état de présence humble, issu d’un agir organique, poétique et écologique. Selon les capacités d’expansion du projet, il pourra se doubler, se tripler…
PéCoWaCo donne à voir une tribu reliée à sa substance anatomico-morphologique, spatiale et poétique.
PéCoWaCo inclut la création musicale du percussionniste en live Sébastien Bouhana, acteur à part entière du spectacle.
PéCoWaCo invente un spectacle pour la scène et un spectacle pour l’espace de nature au lever du soleil. Cette dernière version nécessite un temps de repérage et une collaboration fine et engagée avec les partenaires programmateur
« La partition chorégraphique de PeCoWaCo s’écrit en résonance avec la recherche biologique en embryologie des mammifères, recherche qui met en évidence ce qui se joue lors des premiers jours de vie d’un mammifère. »
L’observation des biologistes vient stimuler et soutenir la création chorégraphique qui prend appui sur les imageries, les phénomènes dynamiques, les descriptions, les questionnements et le vocabulaire liés à cette recherche sur les premiers jours de vie.
La partition chorégraphique s’écrit également en relation avec la notion « d’élan vital » et de « conatus » en philosophie et la science de l’Imaginaire.
C’est une création nourrie par le scientifique, où la qualité du mouvement émerge des lois qui gouvernent la vie. Elle puise son inspiration dans les mécanismes du vivant pour en faire une œuvre à la fois poétique et rigoureuse. Il ne s’agit pas de reproduire la forme mais de se saisir du fond dynamique de ces références pour mener un processus fécond, cohérent et stimulant. Il s’agit d’entrer dans la recherche d’une matrice substantielle.
Pour se faire, la Cie a tissé un partenariat avec Eglantine Heude – Chercheuse en développement musculo-squeletique des mamifères – Directrice de L’IGFL de Lyon.
Le corps chorégraphique engagé travaillera sur la notion de liquidité, de pulsation vibratoire dense et d’expansion. Nous serons en quête des activateurs moteurs, sensoriels et intentionnels à l’origine de l’émergence de notre écriture chorégraphique.
Nous emprunterons à la démarche comparative menée par Eglantine Heude, la possibilité d’investir des morphotypes distincts, évolutifs susceptibles de porter le geste créatif du danseur.
Nous traiterons aussi de la notion d’enroulement, comme nommé pour la mobilité des cellules des premiers jours de vie et avec elle, des trajectoires dynamiques, tourbillonnantes qui s’opèrent dans l’espace, pour parvenir à consolider une structure viable de nombreux tissus humains, qui eux aussi s’enroulent, se superposent et glissent les uns par rapport aux autres.
Pour plus de détails, nous contacter.
GALERIE PHOTOS
